悬疑片，一直是很受欢迎的类型。
比如今年大热的西班牙电影《看不见的客人》；
15年的小成本国产佳片《心迷宫》；
还有豆瓣奉为神作的《穆赫兰道》。
等等……
而说到悬疑片，一定绕不开一个人：阿尔弗雷德·希区柯克。
·执导《后窗》（1954年），入选了专业机构美国电影协会评选的影史100部最伟大电影，也入选了普通影迷用鼠标投票的IMDb Top 250，被《旧金山编年史》评为世界最伟大的电影之一。
·执导《迷魂记》（1958年），同时入选影史100部最伟大电影和IMDb Top 250，也是2012年，英国杂志《视与听》 “影史十大影片”的第一名。
·执导《西北偏北》（1959年），同时入选影史100部最伟大电影和IMDb Top 250。
·执导《惊魂记》（1960年），同时入选影史100部最伟大电影和IMDb Top 250，是心理恐怖惊悚片的开山之作。
……
今天，楼主要给大家推荐一部希区柯克的作品，精彩、刺激，5分钟就能入戏——
《火车怪客》
楼主之前采访《看不见的客人》导演奥里奥尔·保罗时，他说他最喜欢的小说就是这部《Strangers on a Train 》（火车怪客）。
《Strangers on a Train 》是派翠西亚·海史密斯的处女作，她后来的《天才雷普利》《卡罗尔》也都被改编成了很不错的电影。
不过这部小说的改编版权成交价只有7500美元。因为当时希区柯克在购买版权的谈判中，故意抹去自己的名字，让海史密斯误以为是某个不知名的小公司想购买改编权，成功压低了价格。当然，海史密斯知道真相后，非常非常生气。
希区柯克买下小说后，想请一位为有经验的编剧来操刀，却连续被八人拒绝，在他们看来，小说实在太疯狂了——交换杀人！试想一下，你会和一个陌生人约定，互相为对方杀人吗？但这契合了希区柯克的口味。
知名网球选手凯亨在回去和妻子离婚的火车上，遇到了一位热情的粉丝安东尼。
安东尼对爱豆凯亨的生活了解很多，而且很会聊天。在交谈（套话）中，他知道了凯亨和白富美女友感情甜蜜，想要步入婚姻。但是，凯亨还有一个未离婚的合法妻子米里亚姆。
而安东尼也有自己的难言之隐。他非常仇恨一直以来对自己以打骂、体罚为主，毫无关爱之情的父亲。
为此，安东尼提出了一个非常疯狂的想法：凯亨去帮他杀了自己的父亲，他则帮凯亨解决妻子。他们相互替对方除掉麻烦！
凯亨当然是拒绝他，回去和米里亚姆谈判离婚。
殊不知，米里亚姆看到他凭借打网球发迹，反悔不肯离婚了。她要凯亨做她一辈子的提款机。
如果凯亨拒绝，她就对外公布她已经怀孕了，毁掉凯亨的声誉。（然而孩子并不是凯亨的，只是当时没有亲子鉴定这项技术……）
凯亨气到爆炸说要杀了米里亚姆。这只是气头上说气话，但有人却真的替他做了事。
没错，这人就是安东尼，他不仅替凯亨杀了米里亚姆，还幸运地捡到了凯亨忘在火车上的打火机，以此为要挟，逼他去杀死自己的父亲。否则，他就告诉警察是凯亨雇他去杀的人，打火机就是他们接触过的物证。
凯亨陷入了危机的漩涡，他在杀人和摆脱罪名间苦苦挣扎。
有罪的人逍遥法外，无辜者承担煎熬。这正是希区柯克电影的一大基调。在他看来，人生的底色是悲剧，每个人都多多少少有一些罪恶感。这种原罪的色彩贯穿他的思想，也呈现在他的电影里。
在这样的故事框架下，他将自己擅长的悬疑技巧注入其中。
电影里有一个片段，是安东尼要去杀掉米里亚姆。
他找到了米里亚姆的住所，坐在她家对面的靠椅上，等着她出门；跟着她上电车、下电车、来到游乐场。
到了游乐场，安东尼没有像观众预想的一样立刻动手，或是找个僻静的地方隐藏起来，而是若即若离地跟着米里亚姆，看她吃雪糕、玩游戏、坐木马，划小船……
米里亚姆注意到安东尼后，把他纳入了猎艳的对象，可对方脑子想的却是何时杀掉她。
这就是希区柯克厉害的地方，只要安东尼不动手，观众就会一直惴惴不安。
不需要恐怖、血腥，只要成功地营造悬念，并且根据自己想要的效果拉长或者缩短时间，就能持续地令观众处于紧张、刺激的状态里。
而两人一路上的调情越是春心荡漾，安东尼杀人时就越显得冷血无情。
米里亚姆被杀的过程也是全片最精彩的镜头之一。
希区柯克没有去拍安东尼如何杀人，米里亚姆如何挣扎，而是将镜头对准掉落在地上的眼镜，由眼镜折射出的视角来呈现。画面缓慢、音乐活泼，但观众知道，有一个人正在缓缓死去。
希区柯克对镜头有一种少见的敏锐感。他的电影常常会突然之间，让某个小细节占据主导，一些重要的场影反而退为背景，就像神来之笔。
比如，在电影《擒凶记》里，一位母亲收到了一封恐吓信，她吓晕之后，希区柯克让镜头迅速切到了一枚小女孩滑雪图样的胸针上。
这个图案是她女儿滑雪赢来的奖牌，无需多言，境况一目了然。
回到《火车怪客》，另一个精彩的镜头则是安东尼和凯亨在旋转木马上争夺打火机的戏份。这也是能入选影史的经典镜头。
旋转木马失控之初，上面的游客还在为木马逐渐加速而感到兴奋：
接着越来越快、越来越快，游客和旁边的亲属都受了到巨大的惊吓：
凯亨和安东尼就在这极速旋转的木马上争夺关键物证，电影在此处突然变成了2秒一个高潮的动作大片。
直到一个老头勇敢地从旋转木马下方穿过，关掉开关。这也是希区柯克拍电影生涯最紧张的瞬间之一。
电影上映于1951年，60多年前。当时的技术远远没有现在这样发达，这样的高潮戏是冒着生命危险完成的。因为只要这位演员稍不注意抬了头，“电影就将从悬疑片变成真实的恐怖片。”
希区柯克是悬疑片的开拓者，后世的导演或多或少都会从他的作品里汲取灵感。但在他导演生涯的前期，美国的电影界对他并不友好。
当时好莱坞的风气还停留在“很难把一部惊险片当作艺术品”。悬疑只能算是一种奇技淫巧，而会拍悬疑片的希区柯克也不过是“好莱坞的大爬虫”。
但是，希区柯克用作品证明了，他不仅擅长制造悬念，对人性也有透彻的洞察力。
现实里，平庸的普通人，常常受到七情六欲的蛊惑，但事件微小，就掩盖过去了。
希区柯克将它们在镜头前放大。像《火车怪客》里，米里亚姆贪婪，安东尼仇恨，凯亨深陷焦虑忧愁之中……在诱惑之下，有的人越陷越深，有的人迷途知返。电影里主要人物的每一次选择，都是当下社会某处的真实写照。
随着时间的沉淀，偏见会被纠正，好作品也会得到流传。加之，特吕弗等法国新浪潮导演为希区柯克疯狂打call。希区柯克以及悬疑惊悚片的地位才逐渐扭转。他得到了应有的赞誉，也影响了后世的很多导演。
但这些年逐渐出现的一个倾向是：希区柯克正在成为影迷们心中的唯一标尺，用来衡量所有悬疑惊悚片。这，却并不是一件好事。
电影是百花奇放的艺术，如果一部悬疑片仅仅因为成功模仿希区柯克就被称作佳片；而另一部因为发展出另类的风格，则被一棍子打倒。
那么，下一位“希区柯克”崛起之路将会更加艰难。
（PS：《火车怪客》爱奇艺可看。）
