康有为书法作品
在清代的书法史的发展中，可能给我们影响最大的莫过于阮元、包世臣、康有为等提倡的“碑学”的影响，在他们的逐渐倡导下，人们学习书法的重点从传统的帖学改成了新兴的碑学，虽然说，所谓的“碑学”的金石碑版等都是早就已经存在的东西，也都是古人的创造的，但是由于当时的种种原因，只是一种工匠的范畴，并没有被文人士大夫阶层所重视，所以对于“碑学”的提倡，不是“老生常谈”，而是“旧城改造”，因为康有为是“碑学”的最有代表和完善的重要人物，加上康有为离我们的时代十分接近，他的学说虽然不像当时那么的轰动，但沿袭康有为观点的人物还在，所以康有为“碑学”的观点，一直在我们的耳边萦绕。。。。
包世臣书法
其实康有为对于“碑学”的提倡，是在许多原因的情况下产生的，他的最重要的目的还是为了能够从人们最熟悉的一个范畴——毛笔字，中通过审美取向的改变来使得自己上的改革观点深入人心，虽然康有为上并没有达到自己想要的结果，但他在艺术上的观点却变成了一种无形的力量一直在学术界有着重大的地位。。。。。。
王铎书法
但是，书扬文化此次说的并不是“碑学”的代表人物，而是上溯到清代初期。按照历史学家的观点来分析的话，在清代初期有许多的文人、政客都是明代的遗老，这些人虽然最终可能死在了清代，应该算是清代的人物，但有趣的就是，这些著名的“遗老”中，有许多大半生都是在明朝度过的，他们的思想、成就都与晚明时期的浪漫主义思想分不开，也正是在这样的土壤中，才有了他们现在的成就，这就有我们书扬文化此次的男主角——王铎。
王铎《草书扇面》无署年。草书。金笺。凡十八行，共七十四字。纵16．5cm，横51．5cm。中国历史博物馆藏。
王铎的名号在中国的近现代书法史，特别是80年代的书法史中绝对是响当当的人物，当时的中国书坛上掀起了一股“王铎热”，书坛也基本就分为两派，一派是学习王铎的，另一派是不学习王铎的，而王铎也成为了“二王书法”的一种化身，你所写的“二王”并不是真正的“二王”，只有王铎笔下的“二王”才是真正的“二王”，这种崇拜主义，我们如今是难以想象的。
王铎《草书临帖扇面》金笺本 纵16.4厘米 横51厘米 北京故宫博物院藏
那么这个王铎究竟是何方神圣，怎么会有如此大的魅力呢？
王铎（1592—1652），字觉斯，一字觉之，号十樵、嵩樵， 又号痴庵、痴仙道人，别署烟潭渔叟，河南孟津人。王铎生活在明末清初之际，死在清代，但即便如此，学术界也仍然习惯将王铎放在晚明的文艺发展的大的思想潮流中去研究。也正是因为王铎的名气和影响太大，传世的作品又十分的多，所以王铎按哪个时代的人来算在研究明代和研究清代的学者中就一直是存在疑义的问题，真是有种“人怕出名猪怕壮”的感觉。
董其昌书画作品
王铎的价值，后世将王铎与董其昌齐名，有“南董北王”之称 。在书法上，王铎虽然是打着学习“二王”的旗号，但实际上王铎的学习目标以王献之，也就是王羲之的儿子为榜样，所以现在的有些书法家总是说学习二王、学习二王，估计连二王是谁都不一定知道，更不用说这两人的区别了，如果小伙伴们感兴趣的话，书扬文化改日专门的来说一说这大小王王羲之、王献之的区别。
王羲之兰亭序
对于王铎的崇拜，与其说是中国的狂热，到不如说是日本人的一种炒作，日本人在上世纪七八十年代大肆的推崇王铎的书法，认为王铎的书法成就要高于东晋时期的书圣王羲之，认为后王胜先王，并组织了一大批人来撰写文章大肆的吹嘘王铎的书法，以至于现在许多的王铎的书法都是来自日本所谓的回流，中国的王铎的作品都悉数可见。
王献之书法作品
临摹一直是书法家应该长期坚持的一件事情，王铎更是说自己一天临摹一天创作，所以王铎的临摹作品传世的非常的多，在京都就收藏了一件王铎临摹的经典之作《琼蕊庐帖》，该帖王铎44岁-46岁三年间遍临《淳化阁帖》的晋唐名迹，被日本人评为几可达到乱真的境地，在当时出版不发达的时期人们有此评价，但现在出版业如此的发达，我们很容易的就可以将王铎的临摹和原帖作比较，而日本人所谓的以假乱真的评价，书扬文化只能再次呵呵了，小伙伴们，你们怎么看？
